geoffrey farmer // leaves of grass

Geoffrey Farmer é um artista multimedia cujo trabalho é um híbrido de escultura, colagem, instalação e filme. Nascido em 1967 em Vancouver, o artista canadense trabalha com referências culturais vindas da Literatura, Teatro, Cinema etc.

Um dos seus trabalhos mais emblemáticos é a instalação “Leaves of Grass”, um trabalho com imagens coletadas da revista LIFE ao longo de cinquenta anos (1935 a 1985).

A obra, exibida na 13a Documenta de Arte, é uma colagem tridimensional extremamente impactante e simbólica, como retrato cultural da sociedade pós-moderna.

[via Designboom]

raúl lázaro // insulario

Raúl Lázaro é um artista espanhol, baseado em Madrid, com um trabalho tão bacana que foi até difícil de escolher um só para mostrar aqui.

A série escolhida (desta vez) foi a “Insulário”, na qual Raúl mistura fotografia, com rendas de papel em um fundo com textura de grid.

Embora os elementos da colagem pareçam bem distintos entre si, o efeito visual é muito interessante, resultando em paisagens imaginárias fantásticas, que dá até vontade de viajar até esse lugar fantasioso.

Mais do trabalho dele, você pode (e deve) conferir aqui.

 

hilary faye // paper orchard

Hilary Faye Sloane é a artista do dia! Designer e moradora de Melbourne na Austrália, que tem um trabalho visual bem diferente que vai desde ilustração até colagem, animação e fotografia.

A série escolhida mistura a estética das colagens com sua experiência em animação resultando em gifs realmente hipnotizantes.

A moça ainda tem uma série de fotografia bem interessante que pode ser vista em seu site. Já seus trabalhos de colagem podem ser vistos aqui ou comprados aqui.

eugenia loli // new mythology

Eugenia Loli começou seu trabalho artístico em 2012 – depois de trabalhar como enfermeira, programadora, jornalista, cineasta etc.

A escolha pela colagem veio como uma conseqüência do seu trabalho como cineasta. A partir da visão gráfica e da prática de edição, veio a técnica. E, segundo a moça, seus trabalhos visuais começam da mesma forma, orgânica, natural: “Sometimes I have a concrete idea of what I want to do, and sometimes I leave the images to fit together by themselves. Sometimes, after a lot of juxtaposing, the “base” image might not even be part of the final collage. Most of the time, I try to “say” something important via my art, but other times it’s just about doodling.”

Eugenia é grega e é em homenagem à sua origem que eu escolhi a série “New Mythology” para mostrar aqui.

Para conhecer mais sobre o trabalho dela você pode acessar seu Tumblr, Instagram, Facebook e ainda comprar online uma das suas obras aqui. Opção é o que não falta! 😉

danielle krysa // love me or leaf me

Além de uma blogueira fantástica – criadora do blog The Jealous Curator –, Danielle Krysa, a artista e designer tem um trabalho próprio super interessante de colagem.

A série “Love me or Leaf Me” é composta por três colagens, “Blossom”, “Prick”, and “Succulent“, que misturam fotografias eróticas vintages com plantas e imagens clássicas botânicas. O resultado fica lindo, como você pode ver!

No blog dela tem outras séries de colagem muito interessantes. Vale a pena dar uma passada lá.

huntz liu // HTTS

Baseado em Los Angeles (EUA), o artista Huntz Liu tem como foco as abstrações geométricas.

Seus trabalhos geralmente são repletos de cores e de vida. Mas é a obra “HTTS”, toda em branco, a que eu mais gosto. Nela você consegue ver que cada elemento é composto por diversos pedacinhos, cheios de camadas que vão criando um volume.

Pelo que vi no instagram do moço, ele agora está trabalho em uma obra toda em preto. Será que vai ter o mesmo efeito visual?

Mais sobre o trabalho dele, aqui e aqui.

daniel escobar // atlas da anatomia urbana

  

Há pouco falei aqui do trabalho “The World” do artista brasileiro Daniel Escobar. Desde então fiquei impressionada com seu trabalho, em especial a série “Atlas da Anatomia Urbana“.

O trabalho, segundo o artista, toma como ponto de partida a fragmentação do mapa da cidade em regiões para sua apresentação em um guia turístico.

Usando (também) livros como suporte, Daniel propõe que as veias das cidades corram pelos seus recortes e sobreposições, criando uma tridimencionalidade plana cheia de texturas. Este processo de “escavação” dos livros traz para superfície elementos do interior do livro, propondo um jogo visual cheio de riqueza.

william mophos // sonho de voar

Artista plástico e fotógrafo especializado, William Mophos é paulista, nascido e criado em São Bernardo do Campo, cidade onde começou a pintar influenciado por seu irmão mais velho.

William é um artista que transita entre vários suportes: pintura, fotografia, colagem etc. O ponto de partida de seus trabalhos é gerar discussões positivas sobre temáticas tanto sentimentais quanto sociais.

A série “Sonho de Voar” traz como suporte a colagem, cuja essência é renovar imagens existentes ao mesmo tempo que se faz um quebra-cabeça nunca antes pensando em cada obra.

Outros trabalhos do Mophos podem ser vistos no seu site e na sua página no Facebook.

chloé fleury

Chloé Fleury é designer, ilustradora e tem uma série incrível de trabalhos com papel. Sua estética tem como objetivo trazer vida ao papel, transformando esse objeto bidimensional em tridimensional. Assim, além de lindas colagens, ela também produz filmes super fofos em stop motion.

Ela aproveitou esse talento para desenvolver trabalhos para uma gama enorme de clientes como: GAP, Target, The San Francisco Bay Guardian, Cosmopolitan Magazine, Oh Joy!, Anthology Magazine, Warner Bros. Records, Chronicle Books, entre outros. E ela ainda vende algumas coisas aqui no site!

Trabalho lindo, lindo! E haja paciência para fazê-lo.